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Fundación ONCE presenta en ARCO la Bienal de Arte 2026 e invita a ‘Romper el marco’ bajo el encanto de la ilusión

Foto de familia

Se celebrará del 1 de julio al 11 de octubre bajo el título ‘El Encanto de la Ilusión: un puente entre realidad y percepción’ en el espacio CentroCentro de Madrid

Fundación ONCE ha presentado hoy en ARCO la X Bienal de Arte Contemporáneo Fundación ONCE, una edición que celebra dos décadas de trayectoria y que propone una reflexión central: cómo el arte transforma nuestra percepción de la realidad.

El acto ha contado con la participación de Jesús Hernández, director de Accesibilidad e Innovación de Fundación ONCE; Antonella Montinaro, comisaria de la Bienal; y componentes de Boa Mistura y del proyecto Debajo del Sombrero. Hernández ha puesto en valor la importancia del arte como vía para la inclusión de las personas con discapacidad.

En este sentido, Fundación ONCE presenta esta nueva Bienal de Arte Contemporáneo como una celebración de dos décadas de compromiso con la creación, la accesibilidad y la inclusión. En esta edición, el eje temático —la ilusión— se convierte en el hilo conductor de una reflexión sobre cómo percibimos, construimos y transformamos la realidad a través del arte.

“La ilusión se entiende no como engaño, sino como potencia creativa: una herramienta crítica, sensorial y poética que abre espacios de posibilidad. Desde sus raíces etimológicas hasta su presencia en el pensamiento filosófico, la ilusión se revela como un territorio donde convergen percepción, verdad y experiencia estética”, señala la comisaria de la exposición.

La muestra reúne a más de 30 artistas de trayectorias diversas, con y sin discapacidad, reafirmando el papel de Fundación ONCE como motor de inclusión cultural. Obras como ‘ILUSIÓN’, de BoaMistura —creada junto a trabajadores de Fundación ONCE—, simbolizan el espíritu comunitario de esta edición, mientras que piezas como ‘Miradas’, de Daniel Canogar, o los trabajos de Alberto García-Alix, Cristina García Rodero, Joan Fontcuberta, Carlos Garaicoa, Marina Vargas e Isidro López Aparicio, abren diálogos sobre memoria, verdad y representación.

Asimismo, la Bienal incorpora un núcleo de artistas vinculados a ‘Debajo del Sombrero’ y otros proyectos de creación inclusiva, así como creadores que han participado en ediciones de bienales anteriores. Sus propuestas —desde los universos gráficos de Jaime Martínez Alonso hasta las metamorfosis de José Manuel Egea o la sensibilidad textil de Marina Solana— muestran cómo la ilusión permite habitar la realidad, ordenar la experiencia y construir mundos propios desde la diversidad estética y funcional.

“Es una invitación a mirar de nuevo: a descubrir cómo el arte transforma la ilusión en un espacio de encuentro, reflexión y futuro compartido, reafirmando que la creatividad y la inclusión son fuerzas capaces de construir un mundo más plural y sensible”, resume Montinaro.

‘Romper el marco’

En este contexto, la Bienal propone este año ‘Romper el marco’, un concepto que invita a superar los límites tradicionales del arte y abrirlo a una visión más plural e inclusiva. El marco deja de ser únicamente un elemento físico para convertirse en metáfora de los condicionantes culturales y sociales que determinan la mirada.

Esta idea se ha materializado en la propia presentación en ARCO a través de un marco gigante de 3x2 metros, que ha presidido el espacio del acto como símbolo visual de esa ruptura. La pieza traduce el concepto en experiencia tangible: el marco aparece fragmentado, desplazado de su forma tradicional, evidenciando que la mirada también puede reconstruirse.